你今天問我的問題，我之所以那麼快的說有很多書可以參考，我覺得是出自於兩個我自己的想像：

1.      所有有價值的作品都會處理到”痛苦”這個主題，只是形式不同。讓它重重沈下還是輕輕托起。

2.      你講了好些話解釋你想要做的，但我有限的注意力只聽到”疾病痛苦的轉化” 。痛苦和轉化。

因此以下這些書，是我臨時想到的。時間夠的話，不妨一讀。

疾病的隱喻 Illness as metaphor ; and, AIDS and metaphors
作者：蘇珊．桑塔格/著
原文作者：Susan Sontag
譯者：刁筱華
出版社：大田

旁觀他人之痛苦 Regarding the Pain of Others
作者：蘇珊‧桑塔格/著
原文作者：Susan Sontag
譯者：陳耀成
出版社：麥田

黑皮膚，白面具 Peau Noire, Masques Blancs
作者：弗朗茲．法農/著
原文作者：Frantz Fanon
譯者：陳瑞樺
出版社：心靈工坊

疾病的希望—身心整合的療癒力量 The healing power of illness : the meaning of symptoms and how to interpret them
作者：托瓦爾特．德特雷福仁，呂迪格．達爾可/著
原文作者：Thorwald Dethlefsen，Rdiger Dahlke
譯者：易之新
出版社：心靈工坊

我另外要說的是，這個主題太龐大，因此環繞在這下面的閱讀必須要有策略，特別是為了寫論文而閱讀時。

或者反過來說，關注的主題還不夠具體時，相關的閱讀只會發散而不會是凝縮的過程，而這樣不會有助於論文的生產。

另外，我今天一個字沒寫，只看一本書《我們－－移動與勞動的生命記事》，其中有兩段這樣的話：

迄今為止我在自己相當多的作品中一直試圖證明，詩人能寫別人給他指定的題材，寫某個社會集體所需要的內容。幾乎所有的古代傑作都是按照明確要求寫成的，農事詩是為古羅馬農村的耕作做宣傳。詩人可以為某大學或某工會、為某行會和某機構寫作，絕不會因此而失去自由。神奇的靈感和詩人與神的交流都是離不開人功利的發明。在創作的關鍵時刻因受外界的影響和閱讀的壓力，作品可能部分的融進了不屬於自己的東西。　──聶魯達，《自傳》

籌措房租的堂正和迫切性讓顧玉玲臨門一腳的完成此書，但真正驅動顧玉玲書寫的，必定和TIWA長期工作的階段性要求有關，像聶魯達所說「按照明確要求寫成的」，但也像聶魯達指出來的，這並不會限制它，書寫自身會有所發現，會超過它原先的計畫，甚至在那個明確要求不復需要之後仍成立，在每一個不同歷史階段的各種不同現實（現實當然是複數的）仍存續著解釋和啟示力量，聶魯達所謂的傑作是這個意思。

──唐諾，仍然相信幸福是可能的．我們　／ 【我們－－移動與勞動的生命記事 附錄】

我的意思是，採用什麼方法或視框來看問題，當然是取捨之後的結果，這是論文在學術標準要求下的必要對話形式與結構，

它本身不該是真正的問題。不久之前有個人對我說，要畢業做量的最快。這倒是真的，你要做量的都行，我是覺得，

蓋房子的工法都決定了，結構就會跟著出來，接下來你要怎麼裝潢就是你家的事了！

除非你要改變的是蓋房子的工法。