雷驤老師累積了多年的作品，挑選出部分的畫作轉為銅版作品，展覽於今天開幕了。
為將此事記錄下來，免於淹沒於雜亂的新聞資訊中，我將相關訊息收錄於此。
FB訊息：http://www.facebook.com/photo.php?fbid=10150281763586105&set=pu.289400476104&type=1&theater#!/event.php?eid=188139787921635
逆旅銅版
http://news.chinatimes.com/reading/11051301/112011090200519.html
我注視街角那個人良久，儘管沒人投以注意，他仍不疾不徐的搖著那柄桿子，于是如簧風琴音色的曲調，便隨著和弦節拍，從木殼子裡抑揚出來。
那人穿禮服，戴高帽子十分整齊，卻不免予人落魄、孤獨的兀立街頭。如若路人拋給他一個小錢，便會一手除帽，欠身鞠躬。
然而，行人多半匆匆走過，腳步絕未稍緩，毫不在意飄來的樂音，風也似的閃去。
如在東方，這種引人懷舊的街景，角色或者會換成頭戴大笠帽，低首頌經擊磬的僧侶罷。
當我依據現場草繪作起銅版畫的時候，蝕刻的凹線，松香粉凝結細點形成的調子，在一次次酸液浸泡中，終而造成憧憬之相，轉印在半濕畫紙上的反像，情境似乎有意的推向往昔──在此，我毋寧回到年輕時代對「搖琴人」的畫面想像，那來自舒伯特「冬之旅」連篇歌曲的末一首：冬日街角一個蒼白瑟縮的老人，搖出彷彿六弦琴撥弦的音型，歌聲自那失戀男心中呼出：「啊！搖琴人，帶著我四處流浪去吧！」。畫面上起伏不平的石板地，一個孩童佇足在搖琴人面前，而背後，恍如夜暗中的光，自巷底映出了。
2010以來，我動手作這些銅版畫，原是從各式各樣攜在身上的速寫本子裡，從現場直感的草繪中，翻來覆去，思索對那圖景的憶留，並將感知擴充起來（如同上文「搖琴人」的例子），以致於在自己生命意識中形成獨特。
情況確乎如此，生命之旅的現實常為早已存在腦中疊砌的印象所淹沒或混淆。
「我們居住的城市台北，毫不壯麗……」在某次旅行中，我在攤開的明信片上，寫下如上的句子。
然而，接著怔怔的從窗格看出外面金黃色街景的時候，電車、馬車與優雅的行人，同一時，那遠在萬里以外的台北市街、熟人與陌生人的臉便一一浮現出來，故鄉彼地的氣氛與調子，一幕幕閃現，其結果竟一概令我微笑！
這原是為逃離而出發的所謂「逆旅」，至此反而成為一種遙想與依戀。
說起來，我們似乎不曾喜愛過長期居停的城市，除了當我們暫別它的時候；正如我們其實不能直接看見自己，唯只從別人的眼之映照中，才真正看見了自己。
此回在銅版上工作，猶如經歷一場「心之逆旅」，再現了迄今為止的自我生命之旅而喜悅。
（逆旅銅版──雷驤個展2011，9月3日起至10月1日，在台北市建國南路一段304巷26號，貝瑪畫廊展出，詳情洽電：02-27009133）
